【乐手面对面】丹青乐手老邓-Guitarist晓豪
上一次我本人的电台专访并不是很顺利，造成自己对相关文化传媒单位的心灰意冷，事实上多数的电台主持人也仅仅是打卡上班混时间而已，并没有表现出他们应有的敬业，他们对采访内容没有提前做好功课，一味的油嘴滑舌说一些垃圾话，不愿意真心聆听嘉宾的见解。对他们而言，做节目更像是熬着快点下班，而不是利用自己的平台把正能量和好的观点以及好的音乐传播出去，整个过程让我感到失望透顶。
事后我认为见习侦探团，音乐人的访谈，还是应该由音乐人来做。于是我开始寻找身边的音乐人、乐手、唱作人、资深器乐老师等，艾婷婷开始筹划这样的一个系列内容。
作为第一期，我做访谈的对象是一名乐手，一位艺术家，邓鸿文邓老师。
邓老师是我的多年好友，他的家族是国内书画名门，自己也是四川本地的画家，同时他还是一名非常优秀的乐手，曾一度被公认为“双流第一吉他手”。他有着很多精彩的经历，因此我特地对老邓进行了一次专访，希望记录和分享一部分他的弹琴经历。
在分享访谈记录之前，我先贴几张邓老师的画作给大家欣赏欣赏跳水男孩。



他的作品当然远远不止这些。作为画家，他还常去双流的公园写生，如果你在逛公园时偶遇了他，完全可以上去打个招呼。
虽然说访谈对象是一位画家，但是本期的内容还是围绕着音乐的，我已经对访谈内容进行了整理，下面我们一起来走进邓老师的音乐世界。

这是之前一起演出的合照，右一为邓老师
晓豪：邓老师是如何开始接触吉他，又因为怎样的机缘开始学习弹奏吉他的？
老邓：我上初中那一会儿，听到Michael Jackson的《Black or White》，里面有Slash弹奏的吉他。但当时是不晓得这个声音是什么乐器发出来的。那个时候根本不晓得电吉他还有失真的音色。凭最初没有接触吉他时的认知，以为电吉他声音应该就是木吉他加个麦克进行了扩音处理而已。直到后来偶然看VCD时才见到真正的电吉他，最初都想不明白这种弦乐器咋会有类似萨克斯那些管乐的声音动燃之土，后来又听到Michael Jackson和Van Halen合作的《Beat It》让我进一步了解了电吉他的音色，接着我就有意识得寻找跟吉他相关的音乐来听。那个时候条件很局限，完全不像现在这样网络资源那么发达，那时候连磁带都很难找到，找歌听基本就只能去音像店随机的发现。于是我经常去双流的“明星音像”逛，这个磁带店在双流著名老店“袁荞面”的旁边。那时候读书零花钱都没啥，自己稍微有点钱就买磁带去了，甚至是省吃俭用，在资源匮乏的当时，爱好音乐真的挺不容易的。
印象很深的是有次看到一盘磁带，歌手叫 Billy Ray Cyrus，封面是他戴个牛仔帽的，我在买之前都是不晓得里面是什么风格与内容的。结果那次听到的是乡村流行的风格，并且里面有大量吉他的声音，一下让我非常喜欢那盘精选集。每首歌都听了很多很多遍，甚至最后决定自己开始弹吉他高泽文 。

晓豪：我自己最初开始学吉他的时候在2000年附近，那时候资源非常少，教师、书籍、影像资料几乎没有，完全没有起步的条件，我那时候入门都必须得靠自己摸索，邓老师你学吉他肯定是早于我的，当时是怎样的情况呢？
老邓：我开始学琴的时候还是九十年代，双流几乎没有人玩乐队（至少我当时还未发现），弹吉他的人也很少，甚至连琴行都没有。我的第一把吉他是我1997年在双流百货公司（位置在现在的肯德基店对面）的文体部柜台上买的。记得当时售货员从柜子的顶上取下来一个满是灰尘的纸盒子，里面装着一把蓝色的红棉牌普及琴，花了大概80元，对于当时来说是一笔不小的数目。
和你描述的情况一样，我自己身边没有任何教材，也不知道谁会弹吉他。自己这时候就根据中学音乐课本最后附页上的一点关于吉他的入门常识，把六根弦相互之间的音程关系调了出来，当时的校音器用的是小时候的一把竖笛来充当的，不像现在学琴朋友有那么方便的电子调音表。
之后我就开始自己摸索音阶，并且尝试跟着磁带和VCD上自己喜欢歌曲的旋律弹奏，都是后来才晓得有一个专业词语叫“扒带”。过了一阵子我在朋友那里看到一本书叫《吉他爱好者》，里面有很多吉他谱甚至还有简单的教学内容。便把书借了回去进行研究。那个时候我弹会的第一首和弦伴奏的歌是郑钧的《灰姑娘》，我印象非常深刻摩洛希亚，当时开心的不得了，很有成就感。
晓豪：到什么时候开始弹奏电吉他并且组乐队的呢？想听一听邓老师组乐队的经历。
老邓：学会弹简单和弦后并不满足我内心的需求，加上我从一开始就被电吉他所吸引，于是我没有等多久就开始学习电吉他了，我的第一把电吉他是2000年在川音那边的琴行买的，是一把台湾产的Johnson，琴身的样子很像Fender，红色的琴体，白色的护板，单单双的拾音器以及深褐色的指板。有了吉他当然还需要效果器，我的第一个综合效果器是Zoom 505 II。
读大学期间，有了接触更多朋友的机会，也就碰到了更多爱音乐的人，于是在大学里我加入了一支乐队叫做“空白”乐队，在加入这个乐队期间，我们经常赴外校参加一些音乐活动。后来我在双流时偶然从一中学同学那里听说到王哲也在弹琴玩音乐，我便和王哲联系上，高兴地背着琴赶去他家。然后我们找来鼓手刘律科，一起组建了一支新的乐队叫做“火柴盒的愤怒”。我们约定好每周定期排练，并且在2002年5月11日，我们在双流的“轻舞飞扬”水吧举行了第一次专场演出。后来大学毕业后，之前的乐队都解散了，就基本上自己玩玩吉他曲了。 直到2012年左右，我又和鼓手文承源、贝斯手向文一起组建了“三文鱼”乐队别让爱迷路，并且参加了双流消夏音乐晚会。近年来也常有朋友邀请，不定期也会参加一些小型的演出和活动，但是主要精力还是在美术创作上面了。

晓豪：邓老师从开始学琴到后来组乐队演出，再到现在自己独自弹奏为主，一路走来肯定风格上经历了很多转变，那么邓老师现在都在演奏哪些风格呢？有哪些影响自己比较深的演奏家？
老邓：我现在爱弹奏的音乐风格主要在重金属、布鲁斯上，也很喜欢各类吉他独奏曲，就像晓豪你擅长弹奏的指弹风格我也很喜欢。我欣赏的乐手有Zakk Wylde、Joe Satriani、Van Halen等。其中我认为Zakk Wylde的演奏情绪非常具有感染力的，就连最基本的五声音阶被他运用得出神入化，他的音色使用紧凑，大力揉弦的手法和恰到好处的哇音都让他的音符极具张力。Joe Satriani对我的影响也很大天命神童，他的《Always With Me, Always With You》到现在为止仍是我最喜欢的吉他曲。至于Van Halen，他将点弦技法彻底发扬光大，他常运用的奇数N连音让我打破了自身速弹就是密集十六分音符的局限，让速弹的旋律变得更加自由。有句对Van Halen的经典评价我觉得很精辟：“你永远不知道Van Halen的下一个音符是什么！” 其他还有很多乐手我都很喜欢，如Yngwie Malmsteen、Vinnie Moore、Guthrie Govan、Eric Johnson、Steve Vai、Mark Knopfler、Slash、Hideto Matsumoto等等。
晓豪：我们吉他手都知道，对于不同的风格，需要不同的吉他和相关设备，邓老师能聊一聊自己的设备么？
老邓：因为后来喜欢纯吉他曲了，所以选琴就集中在几大吉他演奏家的用琴。我最初想买Joe Satriani的JS1200和JS2400，它们舒适的手感和圆润小巧的琴体非常吸引我。但我又不太喜欢Edge琴桥的装弦和锁弦的方式，觉得那种设计太麻烦了百晓讲新闻。直到之后我弹了Musicman的JP系列，特别是这把Majesty变色龙，我发现它的手感相当不错，而且高把位演奏相当轻松，琴颈甚至比JS系列还薄那么一点点，同时小双摇琴桥也能满足我的需求邢恩，简直一见钟情，就选定了这把琴。

音箱上就是根据我主要喜欢的独奏类型和金属乐特点来选择的 Mesa Boogie。 正好我的琴是JP majesty，而且John Petrucci用的音箱也是Mesa Boogie。 所以我基本就确定选Mesa的箱子了。最初我考虑的是Mark V的箱头。正巧Mesa公司那段时间推出了一款JP的签名款箱头 JP-2C，我在网上找到了JP亲自演示的试听，觉得整体相当不错，就干脆买了这款。估计我也成了成都这边最早的一批JP-2C的用户之一，在箱体的选择上，我用的是Mesa 412。周边单块上还有很多自己喜欢的，就不一一列举了，欢迎弹吉他的朋友和我探讨音色。
晓豪：感谢邓老师和我们分享了那么多，真是满满的干货。最后请邓老师推荐一张音乐专辑给大家吧，把好的音乐传播给更多的朋友。
老邓：推荐一张Ozzy Osbourne在1989年发的专辑《No Rest For The Wicked》。

这张专辑是Zakk于1988年成为Ozzy的吉他手后，Ozzy推出的第一张专辑。我非常喜欢这张专辑里Zakk狂野的演奏风格和独具特色的编曲以及他所使用的吉他音色，有时甚至觉得比他后来非常成熟的时期的作品还要好。这张专辑也让我彻底爱上了金属风格。
以上就是访谈的主要内容，是否感到还不过瘾，最后再贴一张邓老师的画作吧。

如果你想拜访邓老师，或者想分享自己的音乐故事，都可以联系我本人，扫码加我微信，说不定下一期访谈就是你的故事。