【书坛人物志】张纬东-书画共享空间

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张纬东，男，1967年出生，字穆之，号无佛，斋号别古草堂，又署三省堂、墨荷精舍。河北大学图书馆学系毕业，中国政法大学在职法学硕士研究生毕业，中国人民大学徐悲鸿艺术学院在职书法研究生结业，在职研究生学历，文学学士学位。现为中国书法家协会会员、中华诗词学会会员、河北省书法家协会副主席、河北省书法院副院长、民盟中央美术院河北分院院长、河北省燕赵文化研究会副会长、廊坊市书法家协会主席、廊坊政协书画院院长、慕鸿书社副社长。
艺术成就：
○作品入展全国首届书法作品“兰亭奖”
○作品入展全国第八届书法篆刻作品展
○作品入展全国第七届中青年书法篆刻作品展
○作品入展全国第三届新人新作展
○作品入展全国第四届新人新作展
○作品入展全国第二届行草书大展
○作品入展全国首届册页书法作品展
○作品荣获“三晋杯”全国公务员书法大赛优秀奖
○作品荣获全国首届“走进青海”书法展优秀奖
○2000年举办个人书法展
○2001年赴台湾进行书法艺术交流
○2003年赴日本进行书法艺术交流
○2004年荣获河北省“德艺双馨”文艺家称号
○2009年被《中国书画》杂志提名为“河北省十大青年书法家”
○2009年被中国书协评为“中国书法进万家活动”先进个人
○2012年被中国书画报评为“2012中国书画十大年度人物”

正气书风求大雅 真情墨韵尚自然
——张纬东书法探幽
文/吕永生
丙申暮春之清晨，阳光清澈、明媚，碧空如洗，一尘不染。笔者独坐一隅，饱览张纬东诗书并茂的书法大作，间或观赏着窗外茂盛而生机勃勃的兰花，简直美不胜收，胜似享受饕餮之盛宴。窗外，微风徐徐，幽绿的兰叶交织着清香淡雅的兰花随风摇曳。气宇轩昂，飘逸俊芳，绰约多姿，洋溢着“味外之味、象外之象”的神韵与言不尽意的秉性，蕴含着高格调的艺术形象，体现着远离污浊政事的至高境界。兰叶临风飘动所形成的大美形式仿佛可与张纬东擅变书风的精品力作而相提并论，其书风古朴优雅，雍容华贵，既无装腔作势，又无矫揉造作，崇尚自然，抒写襟怀，仿佛张纬东的书法作品弥漫着兰花的馥郁芳香，沁人肺腑，令人陶醉，出污泥而不染。由于张纬东为人端庄豁达，笃实刚正，雍容大方，致使造就张纬东的书法风格影射出正气凛然，华丽而不乏风骨，流美而不显甜俗，潇洒中见高雅，秀逸中含清润，浩然气、书卷气扑面而来，这也许跟张纬东的性情、品格、爱国之心等息息相关。
张纬东书法作品
张纬东书法作品
18世纪法国启蒙时期的博物学家、文学家布封在其《论风格》中提出了“风格即人”的美学命题，这一命题揭示了作品风格和主体个性特征的密切关系，即是艺术家创作个性的具体表现。不同诗词家的作品在诗风、情调、趣味、境界上会相去甚远，如陶渊明的平淡、嵇康的俊烈、谢灵运的清新、杜甫的沉郁、李白的飘逸刘东强，而张纬东的诗词多受苏东坡、江西诗派的影响而达到“点铁成金”与“夺胎换骨”的创新精神。中国如此，西方亦然，莎士比亚的弘博，但丁的深沉，巴尔扎克的真实与深刻，现代派的荒诞无疆等等。在书法上更是彰显，颜真卿那端庄刚毅的书风正是他忠诚刚直的人格精神的直接体现。文徵明那豪迈奔放、气势恢宏的正大气象正是文氏纯正醇和的性格之反映。张纬东性格开朗，襟怀高洁，胸次人品、道德修养、节操气质等俱佳，重视学问，融儒、释、道为一炉，提倡徵圣、明道、宗经的思想，故其作品显示出节奏明快、笔致轻松、徐徐舒展，苍润中见姿媚，深得古淡天然之神韵，绝去近人时下跟风之蹊径而追根溯源，有天真率意的审美取向。
张纬东书法作品
张纬东书法作品
布封所说的“风格即人”论与我国汉代著名的辞赋家、哲学家、文字学家扬雄的“心画”说有着异曲同工之妙。扬雄《法言·问神》中在论及“言”与“书”的同时，提出了震撼人心的“心画”说：“言，心声也；书，心画也。”中国书法文化注重书家书风与个性品格美学的祈尚即滥觞于扬雄的“心画”说，扬雄强调了“书”与“言”的社会效用。当今书家就可以用“言”来渲泄内心的喜怒哀乐，用“书”来记载宇宙大千世界的不同事物形象，起到了联络远近、沟古通今的作用。“言”和“书”是创作主体心灵的印记，由此即可窥见创作主体的内心世界。张纬东继承了扬雄“心画”说的思想，认为书法既是“心画”，非常重视人心之修养，胸次之高妙，并强调品行与学养双管齐下，不断地否定自我，永不满足，常接触民间疾苦，从群众中来，到群众中去，颜月溪增强了切身体验的社会感受，其刚正不阿的个性造就了张纬东正色立朝、两袖清风，具有“令大节不可夺也”的浩然气质，这正吻合唐代楷书大家柳公权所说的“心正则笔正”的书法创作思想。柳公权曰：“用笔在心，心正则笔正”。这句话暗示着，如果一个书家的人品不高而愚昧庸俗，则其自然落笔无法，聚墨成形，落墨无韵。盖因唐穆宗李恒在位期间，沉于酒色，游幸无常，毫无顾视朝廷政事，把国事忘于九霄云外，造就唐朝政治极其腐败，其堕落思想引起了柳公权的强烈反感，于是在穆宗的问答之际提出了“心正则笔正”的以书喻政思想，这思想一方面蕴含着柳公权对书法创作的认真态度，另一方面也巧妙地借喻书法艺术的创作精神而进谏。事实上，书法、绘画、文学、诗歌等艺术作品都能在很大程度上反映出创作主体的凛性与修养，也能体现出创作主体的情思与哀怨，正义与责任。张纬东身体力行，不慕名利，遵循“艺术为人民服务”的奉献精神。尤其对河北省书协与廊坊市书协所做的贡献有目可睹，并携同书法界的同仁们为共创祖国文明社会而不懈努力，富有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高思想，迎合了柳公权“心正则笔正”的艺术理念。此外，张纬东从小就孕育着坚贞不屈的高尚情操及人品素养，才使他那清劲挺拔的书风跃然纸上，使笔者非但重其书艺，更慕其人品，评其“正气书风求大雅”之语，并非空穴来风。但是，张纬东书法艺术所具备的正气，并非是指方正呆板之意，而是如孟子所说的“浩然之气”，是指主体的仁义道德修养触发创作主体的灵感所呈现的一种正义凛然的精神状态。有了这种“浩然之气”，就会具有一种形而上的精神美、人格美，就能知言达艺，通向高雅的艺术堂奥。孟子所说的“气”是仁义道德修养的硕果，创作主体必须要从人格修养入手，方能具有高尚的道德品质，然后才有可能创作出典雅精美的作品，但这种“气”并非完全是先天个性气质特征的表现，而是可以学而后养的生命之气。因此，张纬东书法所具备的正气与他深厚的学养以及成长环境等密不可分。
张纬东书法作品
张纬东1967年出生于河北省永清县，此地具有得天独厚的人文环境，处于京津之间，距首都仅60公里，此县在历史上曾发生韩信受降、杨业筑台、乾隆制诗等史实轶事，还保存着唐代的石碑石刻，洪觉禅寺碑等多处文物古迹。其中清代乾隆的御制诗碑与洪觉禅宗思想直接影响了张纬东的人生历程撺掇的读音，致使他从志学之年就开始对诗词及禅宗意识产生了浓厚的兴趣，再加上张纬东本科毕业于河北大学图书馆情报系。历经高等教育与人文环境的熏陶，酝酿了他能作诗写赋的灵性，在诗词方面可谓胜人一筹，并形成明道、言志、抒情相结合的文艺创作观。学问文章之气郁郁芊芊，尤其对书法创作与书法研究有其独到的见解，会古通今，情深调合，以北宋苏东坡的尚意精神为主基调，演绎得有声有色，酣畅淋漓，萧散简远，妙在笔墨之外，看似无法实则有法，却在不经意中发挥出长期蕴藏的笔精墨妙，笔笔有来历，字字有规矩。其笔法擅于多变，少有雷同，别出心裁，时出新意。其结体精悍，姿态犹如窗外随风飘动的兰花枝叶，错落有致，疏密相间，能体现出博大雄壮、风清骨峻的艺术风格，具有高度的继承与创新精神和美学价值。张纬东信手拈来，不计工拙，既有魏晋之神韵，又有宋意之真率，无意中融唐法于行草之间，庄严流利，巧造自然，甚有现实主义之美，真情墨韵也颇具浪漫主义的浩然之气，真所谓“纳古法与新意之中，生新意于古法之外”，将“尚法”、“尚意”、“尚墨”等三者相撞击下所迸发的电光石火，稍纵即逝却不可重现，形成了现实主义与浪漫主义相结合的双重性创作方法，其书法形象既具有真实性又具有浪漫豪放的审美特征，并把庄子的“自然”艺术观吹响了号角。
张纬东书法作品
在古今中外的艺术史上，西方艺术理论家从纷繁复杂的艺术现象中总结出了两大主流创作方法即是现实主义和浪漫主义，其它的创作方法如古典主义、象征主义、表现主义等从一定意义上可以被视为此两大主流的派生、分支或变形。现实主义创作方法具有较强的生命力和较大的包容性，主重艺术的真实性、客观性、艺术形象的典型性以及思想的倾向性和创作主体情感的隐蔽性。优秀的现实主义作品往往强调细节的真实仙意通玄，如细节失真，往往会破坏作品的真实感，很难达到令人难忘、感人至深、以情动人的艺术效果。现实主义的外部特征往往运用朴素的艺术语言，客观、冷静、细腻地表现艺术形象。然而，浪漫主义创作方法，创作主体而是倾向于奔放的主观激情，其主旨是追求理想，创造出奇幻怪诞的艺术形象并富有强烈的主观抒情色彩，往往采取夸张、变形、虚构的创作方法，形成浪漫主义的外部美学特征。笔者反复观摩张纬东书法的精品力作，尤其是小品，不难发现其创作思想是从理性到感性再升华到理性与感性的和谐统一，即从现实主义到浪漫主义再回升到现实与浪漫相结合的双重性创作方法，更倾向于道法自然的创作态度，以至于可以达到极其高度的艺术效果与深邃思想。笔者认为张纬东书法主张精熟的技巧融化在自然的表现之中，循乎自然又不失规矩，达到了再现与表现、内容与形式、主体与客体的高度统一。张纬东历经几十年的书法临摹与创作研究，无帖不观，无碑不读，在极力主张崇古、仿古、复古的同时，开拓出一个真正属于张纬东自己的新天地，并以其鲜明的风格，独特的个性，真情实感的墨韵，实践了借古开今、正气书风的艺术形象。由技进乎道，技与道合，并踏进了庄子“解衣磅礴”般的自然境界。
张纬东书法作品
张纬东书法作品
几十年艰辛的学书历程，成就了张纬东从笔法、字法到章法以及真情墨韵的精心演绎，并不是天马行空、腾云驾雾，而是在继承历代碑帖的基础上进行艺术语言的积累。其行楷笔法脱胎于《张猛龙碑》，古人评此碑为“正法虬已开欧虞之门户”，素有“魏碑第一”之称誉。其书法用笔方圆兼施晚娘上部，结字中宫紧缩，主次分明，四面开张而宽博，呈放射性的自然展翅。线条变化多端，往往一画之间变起伏于锋杪，呈现出笔法跳跃、气象浑穆、结构天成、血肉丰美等书法美学特征。清康有为评其如“周公制礼，事事皆美，为正体穷变态之宗”，杨守敬称其“潇洒古淡，奇正相生” 。《张猛龙碑》这种意不在字，天真罄露、质朴高古的特点正激起了张纬东于临摹前善于读帖与妙悟的习性，凭其博学的知识结构和赤诚的学术品格对《张猛龙碑》进行无数次的解构与重组，并遵循“察之者尚精，拟之者贵似”的临摹方法，犹如一块干枯的海绵被浸进于水中一样，随即开始了尽情的吸收与充实。张纬东似乎受之于黄庭坚学书思想的影响，或许他本身就具有天才般的超强感悟能力，主张在苦学的基础上尽可能地选择一条适合于自己的途径。着力强调精学与深思郑艾平，反对企图贪博，也许太博往往令人无所适从，因重精故更注重读帖，在读帖中悟其笔法、字法、章法、墨法等创作所具备的书法本源。张纬东楷书在专攻《张猛龙碑》的同时，也上溯钟繇各帖、汉隶秦篆、甲骨金文等，也不断地从唐楷中通过悟读的方式将唐法融为笔端，并为他专攻行草研究打下了扎实的基础。学习楷书如此，对情有独钟的行草临摹与创作更是坚定与执著。对行草的研习与创作也许是张纬东从娃娃落地时骨子里就充满了灵性与专长，毫无顾忌地首选了北宋大文豪苏东坡的法帖为宗师，仿佛站在伟人苏东坡的肩膀上高瞻远瞩，开启了当代书家书卷气的尚意精神。不仅继承了苏东坡的尚法精神，更重要的是继承了苏东坡的人格及尚意精神，可谓是当代书坛将现实主义与浪漫主义两种创作方法相结合而演绎淋漓尽致的领军人物，与老庄的“自然”思想一拍即合。
以苏轼为宗，常人难以企及也无法深入的恐惧心理而蔓延已久，这并不是说张纬东敢于冒险，而能体现出张纬东凭着自己深厚的文化底蕴，今生与苏东坡的文艺思想产生自然的碰撞与共鸣，这应该算是一种缘份，并不是好高骛远，摆摆虚架，犹如李白所说的“天生我材必有用”，这不是一种夸张而是一种无奈与吻合。张纬东与其说慕苏公的思想与才气，更不如说在仰慕苏公的人格与创作精神。
张纬东书法作品
在宋代的“尚意”书风中苏东坡起着砥柱的作用，可算是“尚意”并富有老庄思想的伟大领袖。苏东坡是北宋赫赫有名的文学家、书画家，诗词开启了豪放一派，成为“唐宗八大家”之一。苏轼少负才名，博通经史，性情旷达。为人耿直，才华横溢。苏轼于书法创作中重在写意，寄情于信手所书之点画，其字看似淡雅朴实，但蕴含着一股汪洋姿肆的生命气息，就如他渊博的学问一样，神龙变化而深不可测。其笔法厚重劲健，起伏跌宕花月婷，抒情自然，在尚法的前提下自由自在，无拘无束，挥洒自如。无意于佳，又无意于法，强调道与艺合。苏轼的书法理念是崇尚老庄的自然思想，间有禅宗与儒家的意识。张纬东正继承了苏东坡融儒、释、道为一炉而更倾向于老庄“自然”艺术观的崇高意识，在理性的肩膀上感性驰骋，追求无法之法洪武剑侠图，不工而工，注重意趣的抒发和个人情感的无意渲泄，表现出一种任情姿性的自由挥翰。张纬东学苏而不是全盘盲目的接受，而是以惊人的洞察力进行观摩与感悟，排其糟粕，吸其精华，遵循否定之否定的辨证规律。黄庭坚曾评苏东坡的字为“石压蛤蟆”，往往形成左低右高的弊病，经张纬东精心的构思与取舍，并融入魏晋书法之风度，将“石压蛤蟆”表现得越压越有精神，呈现的不是“死哈蟆”而是可伸可缩、遍地起舞的“活蛤蟆”，正如苏东坡所说“长短肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎”的活跃气象。张纬东曾经在闲谈中无意流露出书法创作在重笔法的基础上提倡书写性的原则，迎合苏东坡“出新意于法度之中，寄妙理于豪情之外”的艺术创作观点，在无心于书的创作状态下毫无拘束的书写。
张纬东书法作品
其用笔畅与涩相互相成，在笔的运动中完成点画的各种形态，由此生动变化而曲尽其妙。浑厚与爽利揉成一体，以圆润贯其气；骨力既重，风神自然而出；酣畅中带沉着，韧健中含凝练，故笔力厚重却有流动感，有时运用二王草书的连绵不绝，表现出撼人心肺的雄壮力量。结字则有俯有仰，似欹反正；长短参差，大小悬殊；有疏有密，相映成趣。在章法上以起承转合的自然过度为宗旨，力避平正，字与字、行与行之间的自然跌宕，形成了栩栩如生的曲线美，使之姿媚横生，秀丽绮靡，时而中断，时而连绵，像窗外的兰花掉落时随风飘扬一样，雄姿与逸意同时而出，使观赏者犹如在听一首美妙动听的交响乐，既陶醉于旋律的随时变幻，又能得到极大的想像空间。在用墨上，抱着一种惜墨如金的文人态度王晨正微博，偶用涨墨入书，或舔墨初浓时而直书至笔中墨渴方止，将枯、涩、浓、淡从长锋兼毫的笔端散发出浓浓的墨香，以墨色润其笔法、结字、章法等，不期而然地达到了最佳的浪漫主义精神，摆脱了消极浪漫主义的泛神论。间含禅宗意识，丰采神姿，飘飘欲仙，率真自然。张纬东除了继承苏东坡“笔圆而韵胜”的艺术特点之外，还继承了苏东坡“挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，临大节而不可夺”的正人君子思想，造就了张纬东一以贯之地追求正气书风的创作意识，形成了“随情而绰其志，审势而扬其威”的尽情表达，产生了“奇即运于正之内陆金凤，正即列于奇之中”艺术效果。
张纬东的正气书风现象已经迎合了现实主义的创作思想，在崇尚古典主义即书法本源的同时，张纬东更侧重于浪漫主义的性情流淌，以强烈的情感贯穿于意象物化之始终，达到了“端庄杂流丽，刚健含婀娜”的至高境界。正如巴尔扎克所说：“在现实里一切都是细小的、琐屑的；在理想的崇高境界里一切都变大了”。言外之意，崇尚古典主义仅仅属于单向继承的表象，而无法达到崇高的艺术革新境界，还是属于形而下的雕虫小技，就像高尔基所说“伟大的艺术作品，往往是将现实主义和浪漫主义结合在一起”。张纬东的行草作品正是在现实主义和浪漫主义相结合下而产生强大的生命力，将主观情感与客观本源相统一，将正气的理性观念与韵胜感性表现相融合，而且升华到“道法自然”的最高境界，物化出笔短趣长、含蓄蕴藉的形而上之意境。评其“正气书风求大雅，真情墨趣尚自然”之语，理应所合。但是，笔者认为如果张纬东在篆隶上再下一番临摹的功夫，并将篆隶天然浑厚的笔法特点再融进其萧散自然的行草精品之中，也许他的作品会更加出神入化，尽善尽美。
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